Traduction du communiqué de presse

Rinko Kawauchi, Miracles éphémères, Sérénité quotidienne : Photographies, vidéos et projections 2001 - 2009

Dans ses oeuvres à la fois statiques et suggestives, Rinko Kawauchi (1972), inscrite parmi les photographes japonais les plus célèbres de sa génération, tente de capturer la beauté brève et transitoire de la vie quotidienne qui nous échappe souvent. Jouant sur des thèmes familiaux ou en relation avec les cycles de la nature et de la vie, l'artiste y détecte de petits miracles. Sa maîtrise d'observation et sa sensibilité se traduisent à travers ses photos d'instantanés par une fragilité exquise, également manifeste dans ses compositions toujours très sophistiquées.

Rinko Kawauchi utilise l'instantanéité comme une boussole, ce qui, comme le surf sur une vague, procure des résultats imprévisibles et une expérience holistique. Dans ses images toujours très subjectives, l'important n'est pas l'explicite, comme souvent dans la photographie, mais l'implicite. Les images de Rinko Kawauchi sont imprégnées du kairos grec, que l'on peut définir comme une unité de temps psychologique ou une parenthèse subjective indépendante du temps linéaire, chronologique, et qui crée de la profondeur dans l'instant sélectionné.

L'exposition de Rinko Kawauchi au Centre Argos présente ses dix dernières années d'activité avec une sélection de diverses séries photographiques : Utatane (2001), Aila (2004), The Eyes (2005), et 3 Years after Cui Cui (2008).

Sa dernière oeuvre en vidéo, Utatane 2 (2009) et la projection Cui Cui (2005) complètent l'exposition. Le travail de l'artiste intègre à la fois son regard critique sur le monde extérieur et sur sa vie privée. Ce qui se traduit à travers des séries photographiques portant respectivement sur les moments les plus infimes et éphémères de la journée ordinaire et sur son intimité familiale.

Une bonne synthèse du travail de l'artiste peut se traduire dans ces versets traduits de William Blake :

"Voir le monde dans un grain de sable
Et un ciel dans une fleur sauvage
Tenir l'infini dans la paume de votre main
Et l'éternité dans une heure"

Rinko Kawauchi et Ralo Meyer
Centre Argos, Bruxelles (Belgique)

02.02 - 27.03.2010

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Archives 2010

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Exposition du 2 février au 27 mars 2010. Centre Argos pour l'art et les médias, Werfstraat 13 rue du Chantier - 1000 Bruxelles (Belgique). Tél.: +32 2 229 00 03. Ouverture du mardi au samedi de 12h à 19h.

Ralo Mayer, Voyage à travers la biosphère 2, ou : Anastylose de la Nef des Fous

Définition d'anastylose : reconstruction d'une ruine à partir des pierres gisant sur place

Le travail multimedia de Ralo Mayer s'élabore à partir des connaissances scientifiques de sa génération. Ses thèmes principaux intègrent l'exploration de constructions narratives, l'étude de micro-univers et l'interaction entre fiction et réalité.

L'exposition présente des installations monumentales provenant des recherches de l'artiste dans la Biosphère 2. Ce bâtiment, construit dans le désert près de la ville d'Oracle en Arizona par Space Biosphere Ventures, a constitué le premier écosystème fermé de grande envergure, l'idée étant de produire ensuite d'autres colonies en espace clos.

Pour l'exposition à Argos, Ralo Mayer conçoit Biosphère 2 comme un lien entre les idéaux utopiques des années 1960 et 70 et l'évolution globale - une quête de modes de vie alternatifs toujours recherchés actuellement. Il dépeint en parallèle l'échec du projet comme une allégorie burlesque de l'espérance de mettre chaque élément du vivant sous contrôle. Cela a donné lieu à des installations expérimentales, au sens littéral du terme. Voyage à travers la biosphère 2, ou : Anastylose de la Nef des Fous se présente comme un amalgame de matériel graphique, de design, de textes, vidéos et matériaux biologiques - des plantes, algues, crevettes et micro-organismes en font partie - et bien plus encore...

Ralo Meyer, Travelling Through Biosphere 2, ou: Anastylosis Of Follies